«Даная» (1) Рембрандта является самым известным полотном Эрмитажа наряду с Мадонной Литта. Мы уже разобрали сюжет «Данаи» на примере произведения Тициана и теперь можем сравнить два полотна.

У Рембрандта нет золотых монет, а монеты — важнейший композиционный элемент картины. На рубеже XIX-XX веков было сформулировано одиннадцать версий того, кто здесь может быть изображен. Так что «Даная» – условное название, это может быть и Венера, и Семела, и Агарь, и многие другие героини античной мифологии или библейской истории. Чтобы разрешить загадку золотых монет, картину около полувека назад просветили при помощи рентгеновских лучей. Предполагалось, что сначала Рембрандт написал монеты, а потом по неизвестным нам причинам от них отказался. Исследователи не обнаружили никаких золотых монет, но нашли гораздо более интересную деталь. Оказалось, что первоначально у Данаи было другое лицо. Это было лицо Саскии, его жены. Саскию Рембрандт писал многократно.

К примеру, напротив Данаи висит портрет его жены в образе богини плодородия Флоры (2). Здесь Саския изображена беременной их первым ребёнком. Ребёнок умер в младенчестве, то же произошло и с двумя следующими детьми, четвёртый выжил, но после этих родов умерла сама Саския. Рембрандт остался с младенцем на руках. Он нанял ребёнку няньку, которую звали Гертье Диркс. Сейчас у Данаи лицо этой няньки.

Почему художник переписал лицо жены? Мы этого не знаем. Однако есть исковое заявления Гертье Диркс в суд, в котором она утверждает, что Рембрандт нанял её нянькой, а живёт как с женой и, несмотря на обещание, никак не женится. Суд постановляет: художник должен или жениться, или выплачивать пожизненную пенсию. Мы знаем, что Рембрандт больше не женился, мы также знаем, что он вскоре обанкротился, возможно, из-за выплат Гертье. Так или иначе, в образе этой дамы, возможно, Данаи, сразу две женщины, которых некогда любил художник.

К сожалению, на сегодняшний день дальнейшие исследования картины практически исключены. В 1985 году один психически больной посетитель облил эту картину серной кислотой и дважды ударил её ножом. Вертикальные полосы стекающей кислоты и краски мы и сейчас можем увидеть на картине, равно как и следы ножа. Реставрация продолжалась около 10 лет.

Хотя на сегодняшний день «Даная» и считается самой известной картиной Рембрандта, прославился он как портретист. Особенно знамениты поздние портреты Рембрандта, где он разработал особую манеру: сама фигура находится в темноте, а свет выхватывает только руки и лица.

Одной из последних работ Рембрандта стало «Возвращение блудного сына». Эта картина до последнего времени оставалась самой загадочной в Эрмитаже. В евангельской притче о блудном сыне три персонажа: отец, блудный младший сын и благочестивый старший сын. Младший сын забирает половину наследства ещё до смерти отца, быстро проматывает деньги и, умирая от голода, возвращается к отцу. Пав на колени, он просится к отцу в услужение, но отец радостно принимает блудного сына и устраивает ради него пир. Старший сын завидует младшему: он всегда был благочестив, но ради него, старшего, пира не устраивали. Христос объясняет притчу: для Бога-отца важнее один раскаявшийся грешник, чем сотня праведников.

Вряд ли можно сомневаться, что старик на картине — отец (1), а стоящий на коленях человек- блудный сын (2). Но кто остальные четыре персонажа на картине? Существовала даже версия, что здесь изображено два эпизода притчи: расставание (1,2) и встреча (5,6), а два персонажа на заднем плане (3,4) – лишь слуги. Но после обнаружения голландской гравюры XVI века, где повторена та же композиция, а фигуры подписаны, всё встало на свои места. Оказалось, что четыре фигуры – это аллегории Любви (3), Надежды (4), Покаяния (5) и Правды (6). Если бы гравюра не была найдена, сколько ещё легенд породила бы эта картина?